Thomas Martin là một người chơi bass đôi người Mỹ, được biết đến với kỹ thuật bậc thầy của trò chơi. Cả cuộc đời anh được kết nối với âm nhạc. Martin không chỉ chơi bass đôi, mà còn tham gia vào việc phục hồi và sản xuất các nhạc cụ có dây dưới nhãn hiệu riêng của mình.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/65/tomas-martin-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Tiểu sử: những năm đầu
Thomas Martin sinh ngày 22 tháng 7 năm 1940 tại Cincinnati, Ohio. Anh bắt đầu hứng thú với âm nhạc từ nhỏ. Ông đặc biệt bị mê hoặc bởi các nhạc cụ dây.
13 tuổi, bố mẹ đã mua Thomas bass đôi. Giáo viên đầu tiên của ông là Harold Roberts. Trong một thời gian ngắn Thomas thành thạo nhạc cụ. Tuy nhiên, điều này đã không dừng lại ở đó. Martin tiếp tục cải thiện kỹ thuật của trò chơi.
Sau giờ học và vào cuối tuần, anh dành nhiều thời gian trong một cửa hàng âm nhạc nơi bố mẹ mua cho anh âm bass đôi. Thomas trẻ tuổi đã quan tâm đến tất cả mọi thứ: từ lịch sử tạo ra âm trầm gấp đôi đến vật liệu để sản xuất. Anh háo hức tiếp thu mọi thông tin. Sau đó Thomas vẫn chưa biết rằng công cụ này sẽ là công việc của cuộc đời anh.
Sau giờ học, anh chuyển đến New York. Ở đó Martin tiếp tục cải tiến kỹ thuật của trò chơi dưới sự hướng dẫn của Oscar Zimmermann, người có nhiều kinh nghiệm trong việc nói và giảng dạy. Sau đó, ông đã học được những điều cơ bản về làm chủ từ Roger Scott ở Philadelphia. Anh ấy giúp anh ấy mở rộng âm sắc.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/65/tomas-martin-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
Chẳng mấy chốc, cách biểu diễn của anh được phân biệt rõ rệt nhờ kỹ năng điêu luyện, cảm xúc, nghệ thuật sống động và chơi nhạc cụ tao nhã. Sự chú ý của khán giả trong buổi hòa nhạc đã vô tình tán thành Thomas. Màn trình diễn của anh ấy rất vui không chỉ nghe mà còn cả mắt.
Sự nghiệp
Đến đầu những năm 70, Thomas Martin bắt đầu biểu diễn như một nghệ sĩ độc tấu và thính phòng. Anh ấy đã chơi ở nhiều địa điểm ở Hoa Kỳ, và cũng đi lưu diễn rất nhiều ở các nước láng giềng. Canada là nước dẫn đầu về số lượng các buổi hòa nhạc trong những năm đó. Martin cũng nán lại ở đó trong một vị trí lãnh đạo trong Dàn nhạc Giao hưởng Montreal.
Chẳng mấy chốc, Thomas bắt đầu chuyến lưu diễn châu Âu. Vì vậy, anh thường biểu diễn ở Israel, Anh. Ở London, Thomas làm việc trong dàn nhạc thính phòng thành phố với tư cách là nghệ sĩ độc tấu bass đôi.
Trong các chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới, anh không chỉ tổ chức các buổi hòa nhạc mà còn tổ chức các lớp học chính về chơi bass đôi. Trong lớp học của anh luôn có một ngôi nhà đầy đủ. Vì vậy, anh liên tục tổ chức các lớp học mở tại Nhà âm nhạc St. Petersburg. Thomas cũng tham gia tích cực vào các cuộc biểu tình quốc tế của những người chơi bass đôi.
Vào những năm 80, nhạc sĩ bắt đầu hứng thú với công việc của người chơi bass đôi và nhạc trưởng nổi tiếng người Ý, Giovanni Bottesini. Thomas đã xúc hơn một trăm cuốn sách về anh ta. Chẳng mấy chốc, sở thích đã trở thành nỗi ám ảnh. Anh ấy không chỉ quan tâm đến âm nhạc mà còn cả cuộc sống cá nhân của Bottesini. Chẳng bao lâu, Martin trở nên nổi tiếng như một người sành sỏi về tài năng người Ý.
Thomas đã chơi gần như tất cả mọi thứ, bao gồm cả các tác phẩm chưa biết trước đây của Bottesini. Kết quả của nhiều năm nghiên cứu của ông là ghi lại các hồ sơ với các tác phẩm của Ý và xuất bản một số lượng lớn các bài báo về cuộc sống và công việc của ông.
Thomas đã thành thạo biểu diễn âm nhạc của thần tượng của mình. Người nghe đặc biệt yêu thích "Bản concerto cho Double Bass và Dàn nhạc số 1 trong F Sharp Minor" và những tưởng tượng về vở opera "Puritans". Những kỷ lục của anh với âm nhạc của Bottesini đã được nhiều nhà phê bình công nhận. Đánh giá nhiệt tình về công việc của ông đã được xuất bản bởi các ấn phẩm âm nhạc với một danh tiếng đáng kể.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/65/tomas-martin-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_4.jpg)
Năm 1990, Thomas một lần nữa rời khỏi Anh, nơi anh trở thành người đứng đầu một nhóm người chơi bass đôi trong Dàn nhạc Giao hưởng London. Ông làm việc ở đó được 10 năm. Cũng tại London, Thomas đã dạy các lớp học tại Trường Âm nhạc Guildhall và Nhạc viện Hoàng gia. Nhiều sinh viên của ông sau đó đã đảm nhận các vị trí hàng đầu trên thế giới trong số những người chơi bass đôi, biểu diễn trong các dàn nhạc nổi tiếng.
Thomas cũng đã thử sức mình với tư cách là thành viên ban giám khảo tại nhiều cuộc thi âm nhạc. Trong số đó có lễ hội bass đôi "Tưởng nhớ S. A. Kusevitsky" ở Nga.
Trên tài khoản của Martin, việc tạo ra một số chương trình phát thanh và truyền hình. Ở phía dưới, anh chơi nhiều trò chơi khác nhau, từ Baroque đến thế kỷ 20.
Năm 2018, Thomas đã phát hành cuốn sách đầu tiên về lịch sử của tiếng bass đôi tiếng Anh. Ông đã làm việc với nó với đồng nghiệp và người bạn thân Martin Lawrence. Việc ra mắt đã thành công: một phiên bản giới hạn đã được bán hết ngay lập tức. Vào năm 2020, nhạc sĩ có kế hoạch phát hành một cuốn sách thứ hai, sẽ được dành cho lịch sử của bass đôi Ý.
Gia đình kinh doanh
Thomas Martin luôn chỉ chơi bass đôi chất lượng. Ông coi các công cụ đắt tiền không phải là một ý thích, mà là một sự đầu tư tốt cho sự sáng tạo. Vì vậy, trong kho vũ khí của mình là tiếng bass đôi của chính Carlo Bergonzi, một bậc thầy nổi tiếng của thế kỷ 18 ở Ý. Các nhà phê bình gọi Thomas là một bậc thầy, có thể biến nhạc cụ của mình thành ca sĩ. Tuy nhiên, không có giới hạn cho sự hoàn hảo và Thomas đã quyết định nghiên cứu cá nhân về sự phức tạp của việc sản xuất bass đôi.
Vào cuối những năm 80, ông bắt đầu quan tâm đến việc sản xuất và phục hồi các nhạc cụ có dây. Andrew Dipper, một chuyên gia vĩ cầm nổi tiếng của Stradivarius, đã trở thành giáo viên của ông trong vấn đề này. Thomas đã sản xuất khoảng 200 bass đôi, violas và cellos dưới tên riêng của mình. Lúc đầu, nó là một sở thích, và sau đó nó đã trở thành một doanh nghiệp. Năm 2008, anh và con trai thành lập một hội thảo gia đình ở Anh.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/65/tomas-martin-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_6.jpg)