Rock là âm nhạc phổ biến của thế kỷ 20. Từ đầu những năm 1950 đến đầu những năm 2000 Xu hướng này thiết lập giai điệu cho ngành công nghiệp âm nhạc toàn cầu. Trong nửa thế kỷ, đá đã trải qua nhiều biến đổi. Nó bao gồm các phong cách khác nhau đáng kể khác nhau.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/10/rok-osnovnie-napravleniya.jpg)
Rock and Roll Forerunner
Mặc dù thực tế rằng Elvis Presley được coi là vua của nhạc rock and roll, nhưng ông không phải là người tiên phong của thể loại này. Người đầu tiên tạo ra một cây guitar điện tạo ra những âm thanh kỳ lạ, méo mó nhưng vô cùng bốc lửa là Chuck Berry. Trên thực tế, chính người Mỹ gốc Phi này đã phát hành đĩa đơn đầu tiên vào năm 1955, người sáng lập nhạc rock and roll.
Nó cũng đáng chú ý là một nhạc sĩ tên là Jerry Lee Lewis, người có nhạc cụ chính, mặc dù đó là piano, tuy nhiên, hành vi sân khấu hoang dã của anh ấy đã trở thành nền tảng cho tất cả các nghệ sĩ rock and roll trong tương lai.
Đá và cuộn
Đầu những năm 1960 một thể loại âm nhạc mới, bắt nguồn từ nhịp điệu đen và blues, rock rockly và country, đã đến Vương quốc Anh. Chính tại đó, hai ban nhạc rock nổi tiếng và thành công nhất trên thế giới đã xuất hiện - The Beatles và The Rolling Stones.
Trước sự thành công của các nhóm nhạc Beat Beatles và và nhạc chuông ở Mỹ, Anh và các nước khác, hàng trăm nhóm nghiệp dư bắt đầu xuất hiện, cố gắng chơi nhạc thời trang dành cho giới trẻ. Tuy nhiên, do không có tính chuyên nghiệp phù hợp, thiết bị chất lượng cao và khả năng ghi âm, tất cả các bản hòa tấu này được gọi là nhà để xe rock Rock vì họ thường bị buộc phải chơi và hát ở những nơi không phù hợp với hoạt động này. Các nhóm nổi tiếng nhất của tiểu thể loại này là The Monkees, The Mamas & The Papas, The Sonics, The Troggs.
Năm 1967, ban nhạc Mỹ Velvet Underground đã phát hành album đầu tay của họ, tạo nên một cuộc cách mạng cho thể loại này. Trước Velveteen, rock hoàn toàn dành cho tình yêu, các bữa tiệc và những điều lạc quan khác, và sau đó, âm nhạc này bắt đầu nói về "những mặt tối của cuộc sống". Trên thực tế, VU đã phát minh ra toàn bộ thế giới âm nhạc "thay thế".
Công việc riêng của họ sở hữu những đức tính khiêm tốn từ quan điểm âm nhạc, vì vậy các nhóm nhanh chóng xuất hiện để có thể phát triển và trình bày ý tưởng của những người sáng lập một cách hiệu quả hơn. Các ban nhạc rock có ảnh hưởng nhất vào cuối những năm 1960 là: The Doors, Iggy & The Stooges và Jimi Henrdix Experience. Đó là những người có nguồn gốc của đá ảo giác và cứng.
Đá cứng
Đầu những năm 1970 Các nhóm như AC / DC, Led Zeppelin, Deep Purple và Black Sabbath đã đạt được danh tiếng trên toàn thế giới. Họ đều có một điểm chung - họ chơi hard rock hoặc hard rock. Các công nghệ mới trong lĩnh vực hình thành và ghi âm giúp những người này có thể chơi những bản nhạc mạnh mẽ và nặng nề nhất vào thời điểm đó. Sự nhấn mạnh trong rock cứng là về âm thanh, và chỉ là thứ yếu về nội dung của các bài hát.
Điều đáng chú ý là vào những năm 2000. rock cứng cổ điển đã biến thành "stoner rock" - một loại nhạc thậm chí có tần số thấp hơn, nhớt và to hơn bao giờ hết. Các ngôi sao chính của người ném đá là Phù thủy điện, Nữ hoàng thời đồ đá và Vua axit.
Đá nghệ thuật
Mệt mỏi với nhạc rock "dubolomnogo", một số nhạc sĩ thông minh và có học thức đã quyết định chơi guitar điện và cho mọi người thấy nghệ thuật thực sự là gì. Do đó, vào giữa những năm 1970, đá nghệ thuật trở nên phổ biến, nó cũng là loại đá tiến bộ.
Sự khác biệt chính giữa rock nghệ thuật và tất cả các hình thức trước đây của âm nhạc này là mong muốn chuyển từ nhạc blues gốc Phi sang các truyền thống của âm nhạc hàn lâm châu Âu. Do đó, việc sử dụng phong phú các chất tổng hợp, violon và các dụng cụ không phổ biến khác trong đá nghệ thuật được coi là tự nhiên. Các ban nhạc quan trọng nhất của phong cách này là Pink Floyd, Jethro Tull, Yes và Genesis, cũng như David Bowie.
Nhạc punk
Punk rock nổi lên vì khán giả đã mệt mỏi với rock nghệ thuật highbrow và yêu cầu một cái gì đó đơn giản và vui vẻ. Vì vậy, vào cuối những năm 1970, nhạc punk rock xuất hiện, về bản chất cũng giống như nhạc rock của những năm 1960: âm nhạc nhanh, thô sơ, bẩn thỉu về những thú vui của lối sống tràn lan. Ban nhạc punk nổi tiếng nhất là Sex Pistols, tuy nhiên Khai thác và The Dead Kennedys cũng thành công. Tất cả họ đều đến từ Vương quốc Anh và ở Hoa Kỳ, những người chơi chữ quan trọng nhất là The Ramones và Dead Boys.
Bài punk
Người sáng lập phong cách hậu punk là nhóm Joy Division, tồn tại từ 1978 đến 1980. và ghi lại chỉ hai album đầy đủ. Tuy nhiên, công việc của tập thể này đã đặt nền tảng cho cả một nền văn hóa gothic, vì tất cả các bài hát của họ đều dành cho chủ đề của cái chết, sự hỗn loạn, suy tàn và lãng quên. Theo phong cách mới, các nhóm sùng bái như The Cure, Bauhaus, Siouxsie và Banshees và những người khác phát sinh. Về mặt âm nhạc, hậu-punk khác với các phong cách rock khác với sự nhấn mạnh vào phần tiết tấu và âm thanh ma quái hơn
Kim loại
Metal, rất phổ biến trong suốt những năm 1980, là sự phát triển logic của những ý tưởng về đá cứng. Các tính năng đặc trưng của đá kim loại là âm thanh cực kỳ khắc nghiệt, nặng nề và hung dữ, cũng như khai thác các chủ đề như chiến tranh, bạo lực, thần bí, tôn giáo, v.v.
Có một số lượng lớn các phân nhóm - kim loại nặng, kim loại đen, kim loại tốc độ, kim loại giao hưởng, kim loại công nghiệp, v.v. Sự khác biệt giữa chúng là ở các phương pháp hình thành âm thanh và bố cục (ở đâu đó khó hơn và nhanh hơn, ở đâu đó du dương hơn và chậm hơn), cũng như về mặt kỹ thuật. Phần lớn các bài hát theo phong cách kim loại được trời phú cho những bản độc tấu guitar phức tạp và dài.
Các ban nhạc kim loại phổ biến nhất: Metallica, Iron Maiden, Judas Priest, Megadeth, Motorhead, Burzum, Cannibal Corpse, Rammstein, Ministry.