Oleg Vinogradov - Vũ công ba lê Liên Xô và Nga, biên đạo múa, biên đạo múa, biên kịch, giáo viên, nhà thiết kế sân khấu. Laureate của Giải thưởng Lenin Komsomol và Giải thưởng Nhà nước của RSFSR được đặt theo tên của M.I Glinka đã được trao Giải thưởng Nhà nước của Liên bang Nga.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/15/oleg-vinogradov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Oleg Mikhailovich lớn lên như một đứa trẻ cực kỳ có năng khiếu. Anh vẽ tốt, có giọng hát tuyệt vời. Tuy nhiên, anh đến với vở ballet khá muộn.
Sự khởi đầu của con đường sáng tạo
Tiểu sử của bậc thầy nổi tiếng bắt đầu vào năm 1937. Nhà lãnh đạo tương lai được sinh ra vào ngày 1 tháng 8 tại Leningrad. Cha chết ở phía trước, mẹ nuôi cậu bé một mình. Vì cha mẹ lúc nào cũng làm việc, làm việc trong ba ca tại nhà máy, con trai thường bị bỏ lại các thiết bị của mình.
Anh đăng ký vào tất cả các vòng tròn, nhảy múa, tham gia các buổi hòa nhạc, các bức vẽ của anh đã được đưa đến tất cả các triển lãm. Oleg không thể chọn bất kỳ hướng nào trong một hình thức sáng tạo. Làm quen với nghệ thuật vũ đạo bắt đầu tại Cung điện tiên phong. Trên sân khấu của mình, Vinogradov đã biểu diễn một điệu nhảy của Hàn Quốc. Vào thời điểm đó, nghệ sĩ trẻ không thể tưởng tượng được đất nước này nằm ở đâu. Hơn nữa, anh thậm chí không thể tưởng tượng được rằng một khi Hàn Quốc sẽ trở thành một phần quan trọng trong cuộc sống của anh.
Năm 1958, anh tốt nghiệp một trường biên đạo múa ở quê nhà. Giáo viên của ông là A.I. Pushkin. Sự nghiệp múa ba lê bắt đầu ở thành phố Novosibirsk. Vinogradov biểu diễn trên sân khấu của nhà hát opera và ba lê địa phương trong bảy năm. Ông là người biểu diễn đầu tiên của bữa tiệc Chang-Xiang trong vở ballet 1959 "Precious Lotus Lantern". Từ năm 1963 đến năm 1968, ông làm trợ lý biên đạo múa, và sau đó là biên đạo múa và nghệ sĩ sân khấu.
Anh ấy đặt các con số cho vở kịch "Bảy người đẹp", tạo ra một phiên bản mới của bức tranh đầu tiên của "Hồ thiên nga". Đỉnh cao mới Nghệ sĩ quyết định học tại bộ phận biên đạo của Moscow GITIS. Ông tốt nghiệp từ Vinogradov năm 1967. Là biên đạo múa của Nhà hát Kirov, ông đã dàn dựng từ năm 1967 đến năm 1972 các tác phẩm kinh điển của Coppelia, La Bayadere và Vain Precaestion. Ông đã tạo ra các lựa chọn múa ba lê hoàn toàn mới.
Một trong những sản phẩm này là "Goryanka" dựa trên văn hóa dân gian Dagestan. Trong phạm vi sáng tạo, Thanh tra viên trào phúng, tự do cùng tồn tại với âm nhạc của Alexander Tchaikovsky với tác phẩm lịch sử Alexander Nevsky, dựa trên Prokofiev tựa cantata và vở kịch dựa trên bài thơ Rozhdestvensky.
Từ năm 1973 đến 1977 Oleg Mikhailovich làm việc tại Leningrad với tư cách là biên đạo múa chính tại Nhà hát Opera và Ba lê Maly, cho đến năm 2001, ông là giám đốc nghệ thuật của đoàn múa ba lê và là biên đạo múa chính của nhà hát opera và ba lê thành phố. S. M. Kirov. Ông đã thiết kế một vài vở kịch như một nhà thiết kế. Ông đã tạo ra các bản phác thảo trang phục cho vở ballet La Sylphide của Levenscheld.
Công nhận
Vai trò của đạo diễn được thực hiện bởi Oleg Mikhailovich trong những năm tám mươi trong các bộ phim "Corsair", "Giselle", "Người đẹp ngủ trong rừng". Ông tham gia vào công việc trên ba bộ phim tài liệu. Năm 1988, trong một buổi chiếu phim truyền hình "Grand Pas in the White Night", anh ấy đã thể hiện mình là một nhà biên kịch.
Nhờ tác phẩm của Oleg Mikhailovich, ranh giới của nghệ thuật múa ba lê đã được mở rộng đáng kể. Ông quyết định từ bỏ thông thường trong thể loại chấm công chính xác các con số, các hình thức truyền thống. Nhà soạn nhạc đã nhận được sự tự do sáng tạo hoàn toàn. Vinogradov đã thu hút sự chú ý đến "Lời về trung đoàn của Igor."
Không giống như các vở opera nổi tiếng, tất cả mọi thứ được nhấn mạnh ở Yaroslavna. Cô, theo biên đạo múa, trở thành cả một hình ảnh khái quát của cả quê hương và người phụ nữ Nga. Nhà soạn nhạc Tishchenko đưa vào vở ba-lê một bản hợp xướng biểu diễn những đoạn của một bài thơ cũ của Nga. Vũ đạo quy mô lớn hóa ra là bất thường. Tuy nhiên, khán giả đã đón nhận cô vào năm 1976 rất nồng nhiệt. Phê bình đã cho điểm sáng tạo cao.
Vinogradov không chỉ trở thành tác giả của kịch bản, mà còn đóng vai trò là nhà thiết kế. Vở kịch mới của Oleg Mikhailovich "Bài thơ sư phạm" cũng được đổi mới. Đồng thời, biên đạo múa không bao giờ quên rằng vẻ đẹp là nền tảng của múa ba lê. Tuy nhiên, theo ông, việc sản xuất ba lê không chỉ gây ra cảm xúc khi chiêm ngưỡng mà còn cả những suy nghĩ, vì thể loại này không có tiềm năng trí tuệ.
Công trình quan trọng
Năm 1990, theo lời mời của George Sr., bậc thầy đã làm việc ở Washington với tư cách là giám đốc nghệ thuật của Học viện Ba lê Toàn cầu. Sau đó, ông đứng đầu đoàn kịch ba lê Universal với tư cách là giám đốc nghệ thuật tại Seoul. Ông đã lãnh đạo đội Vinogradov trong hai thập kỷ. Ông đã bị ấn tượng rằng trong một quốc gia nhỏ, lãnh thổ có thể được vượt qua trong vài giờ, có 11 nhà hát ba lê và opera.
Đồng thời, anh thấy các nhà hát đẳng cấp thế giới ngay cả ở các thị trấn tỉnh. Năm 1991, Oleg Mikhailovich đã tạo ra Nhà hát múa ba lê Mariinsky Maly, đổi tên thành năm 1994 là Nhà hát Ba lê St. Petersburg.
Sau gần hai mươi năm ở lại nước ngoài, Vinogradov trở về Nga. Tại St. Petersburg, anh trở thành biên đạo múa khách mời chính tại Nhà hát Mikhailovsky. Tất cả các màn trình diễn của anh được phân biệt bởi quy mô, giải trí, một sự kết hợp điêu luyện của điệu nhảy đặc trưng và cổ điển, và cảm xúc.