Mô tả hành động diễn ra ngay sau tiêu đề của cảnh - trường "Địa điểm và thời gian" trong bất kỳ chương trình kịch bản nào - và trước bản sao đầu tiên của cảnh được tạo. Không thể chấp nhận bắt đầu một cảnh với một bản sao mà không chỉ ra ít nhất một dòng người có liên quan đến cảnh đó và những gì đang xảy ra.
Hướng dẫn sử dụng
1
Chúa tể của các động từ
Hãy chính xác trong việc mô tả hành động của các nhân vật của bạn, tìm kiếm những từ thành công nhất, miêu tả và không chỉ sửa chữa.
Thay vì đi tới - nó đi, tiếp cận, tiếp cận, rời đi, vội vã, bước đi.
Thay vì tìm kiếm, thì nó nhìn chằm chằm, nhìn chằm chằm, nheo mắt, liếc nhìn, nhìn kỹ, đồng hồ, nghiên cứu, đồng hồ, quét với một cái nhìn, nhìn xung quanh, nhìn xung quanh, vân vân.
Sử dụng các động từ để tạo ra chân dung của các nhân vật mạnh dạn như bản sao. Đây là những nhân vật của bạn, và không ai biết rõ hơn bạn những gì họ làm và cách họ làm điều đó.
2
Quy tắc bốn dòng
Một tên khác cho nguyên tắc này là "Thoát khỏi bóng tối".
Chia mô tả hành động thành các đoạn không quá bốn dòng mỗi đoạn, nếu chuyến đi của nhân vật của bạn kéo dài một vài trang.
Trong trình soạn thảo văn bản, điều này có thể được thực hiện bằng cách đặt thụt lề sau đoạn văn trong cài đặt hoặc sử dụng các dòng trống.
Và trong chương trình tập lệnh, chỉ cần nhấn Enter để biến tấm bảng đen của Google thành một văn bản có cấu trúc và dễ đọc.
Frank Darabont, tạo ra một tập phim thử nghiệm của The Walking Dead, thụt vào từng dòng thứ hai. Ngoài ra, anh còn làm gián đoạn các mô tả nhiều trang về hành động bằng những dòng ngắn thể hiện cảm xúc của nhân vật chính.
Rick Grimes bị buộc phải làm quen với một thế giới mới đầy thây ma. Hàng chục trang chứa đầy những mô tả về cách anh ra khỏi bệnh viện và cố gắng hiểu những gì đã xảy ra trong khi anh hôn mê.
"CỬA ĐÔI ở cuối hành lang. Chú thích:" Quán cà phê."
Cánh cửa bị khóa bởi một thanh nặng ở bên này. Tay nắm cửa được xoắn bằng dây xích với ổ khóa.
Các chữ khắc trong sơn rõ ràng được thực hiện vội vàng. Trên cánh cửa bên trái: "Đừng mở!" Và bên phải: "Bên trong cái chết!"
Rick đến gần, chầm chậm, cẩn thận đẩy cửa.
Các cánh cửa bắt đầu di chuyển, như thể ai đó đang đẩy chúng từ phía bên kia. Các thanh ngang kẽo kẹt, các chuỗi được kéo.
Rick nhớ lại, trông kinh hoàng:
Những ngón tay nhô ra qua khe hở giữa các cánh cửa: nhợt nhạt chết người, quằn quại, nhìn."
3
Làm thế nào để mô tả cảm xúc? Hãy tưởng tượng!
Jack London đã viết Hearts of Three cùng lúc với bộ phim được quay.
Đôi khi, theo ông, nhà biên kịch Charles Goddard thậm chí còn đi trước nhà văn, và họ phải quay lại và điều phối mạch truyện.
Vì vậy, Jack London thừa nhận rằng ông ghen tị với Goddard, người, không giống như các nhà văn, không cần phải tìm kiếm hàng trăm từ để mô tả chi tiết về trải nghiệm cảm xúc và động cơ của các nhân vật. Thế là đủ để anh ta quyết định những gì anh ta muốn thấy trên màn hình và chỉ ra trong tác giả điều nhận xét diễn viên diễn tả Niềm vui / nỗi buồn / bất ngờ. Một từ kỳ diệu - miêu tả!
Ngày nay, ngay cả người dẫn chương trình của một dự án truyền hình lớn cũng không thể sử dụng từ ma thuật này và liên hệ trực tiếp với diễn viên trong lời nhận xét của tác giả. Và Shonda Rimes, và Joss Whedon, và chính Jane Espenson phải "miêu tả" những cảm xúc cần thiết - tất cả các động từ giống nhau, dành cho nhà biên kịch - một công cụ của một nghệ nhân.
Nhưng nguyên tắc vẫn như cũ:
Truyền cảm xúc bằng hành động, không định nghĩa.
Một hình ảnh, không phải là một mô tả.
Đôi khi các mô tả có thể cần thiết, nhưng nếu có thể tránh chúng và tái tạo cảnh thông qua các động từ và trạng từ của phương thức hành động, hãy nắm lấy cơ hội này.
Thay vì cảm thấy sợ hãi, anh ấy hồi phục trong nỗi sợ hãi, rùng mình, che mặt bằng tay, run rẩy, hoặc đóng băng, và nghe say.
Thay vì vui mừng trước dự đoán chiến thắng, Nụ cười và xoa tay anh ấy, hay trông có vẻ hài lòng và thoải mái. Rốt cuộc, các nhân vật của bạn, giống như người thật, khác biệt với nhau và trải nghiệm và thể hiện những cảm xúc giống nhau theo những cách khác nhau.
