Tạo một bức tranh là một quá trình sáng tạo và thú vị. Để thực hiện những ý tưởng thú vị, mọi thứ đều đi vào kinh doanh: từ sơn đến phương tiện ngẫu hứng. Ngày nay, một trong những vật liệu phổ biến nhất hiện có là pastel.
Pastel - kỹ thuật đồ họa tinh tế
Ngày nay, pastel rất phổ biến trong giới yêu nghệ thuật. Vật liệu này là một thanh phấn, bao gồm hai thành phần: bột màu và chất kết dính đặc biệt (kẹo cao su hoặc nhựa).
Cần lưu ý rằng có hai loại phấn màu: khô và dầu. Đầu tiên được sản xuất cả dưới dạng bút chì màu và bút chì. Phấn khô là chất liệu phổ biến nhất trong số các nghệ sĩ. Nó là nhựa, dễ dàng để bóng, cho phép bạn tạo ra sự chuyển màu mượt mà. Phấn màu dầu có nhiều tâm trạng. Nó nằm trong một lớp dày đặc, thực tế không cho phép trộn màu và hiệu chỉnh. Theo quy định, nó được sử dụng để tạo ra công việc của sinh viên hoặc phác thảo nhanh.
Kỹ thuật pastel được phát minh vào thế kỷ 16. ở Ý Vào thời điểm đó, phạm vi màu được giới hạn ở màu trắng, đen và đất nung. Pastel đã trở nên phổ biến nhất trong thế kỷ 18, khi sự bùng nổ chân dung bắt đầu. V. Eriksen, I. Bardou, G.-F. đã làm việc trong kỹ thuật này. Schmidt, A.G. Venetsianov, S. Yasnopolsky và những người khác.
Pastel cho phép bạn tạo ra những bức tranh nhẹ nhàng, đầy màu sắc, tinh tế. Với sự giúp đỡ của nó, nó dễ dàng truyền đạt chiều sâu của quan điểm, và sự dịu dàng của làn da, và sự phong phú của đôi môi. Tuy nhiên, vào cuối thế kỷ 19, các nghệ sĩ bắt đầu sử dụng phấn màu thường xuyên hơn để tạo cảnh quan. Trong số những người hâm mộ tài liệu, I.I. Levitan, M.A. Vrubel (công việc sau này), V.A. Serova và những người khác.
