Khả năng của một số nhạc cụ có thể gây ngạc nhiên ngay cả những người nghe tinh vi nhất. Âm thanh nhẹ nhàng khác thường của celesta được so sánh với tiếng chuông của pha lê.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/26/chelesta-muzikalnij-instrument-s-hrustalnim-zvukom.jpg)
Dịch từ nhạc cụ gõ bàn phím tiếng Ý "celesta" hoặc "celesta" có nghĩa là "trên trời". Bề ngoài, nó giống như một cây đàn piano nhỏ, và được sắp xếp theo nguyên tắc của nó. Celesta thường được bao gồm trong dàn nhạc.
Sự ra đời của một sự mới lạ
Chạm vào các phím của người biểu diễn sẽ khiến búa chuyển động. Họ đánh những cái bục nhỏ bằng kim loại cố định vào bộ cộng hưởng bằng gỗ. Nguyên mẫu của một sự mới lạ đáng kinh ngạc là clavier, được tạo ra vào năm 1788 bởi Klagget.
Người Pháp Moustel đã hoàn thiện phát minh của người Anh, gọi hiện đại hóa Dulsiton. Con trai của chủ nhân Auguste, chỉnh dĩa thay thế bằng đĩa. Năm 1866, Mustel Jr. đã nhận được bằng sáng chế cho phiên bản nhạc cụ của mình, được gọi là celesta.
Hai năm sau, âm thanh mới lạ lần đầu tiên vang lên trong dàn nhạc giao hưởng. Schossen đã sử dụng celesta để thực hiện một tác phẩm theo chủ đề Bão của Shakespeare. Tại Paris, âm thanh pha lê đánh vào Tchaikovsky.
Công nhận
Nó đã gây ấn tượng với nhà soạn nhạc đến nỗi ông quyết định sử dụng các khả năng của phát minh tiếng Pháp trong bản ballad Voivode và vở ballet The Nutcracker của năm mới để mô phỏng âm thanh của những giọt nước bay từ đài phun nước trong bản solo của nàng tiên Dragee.
Gustav Mahler tham gia celesta trong buổi biểu diễn "Bài hát của trái đất", một số bản giao hưởng. Một hương vị đặc biệt được tạo ra bởi nhạc cụ trong Canvas Suite of the Planet. Tiếng chuông thiên đường cũng được nghe trong các vở opera của các bản giao hưởng của Shreker, Glass, Britten, Shostakovich.
Tôi không thể bỏ qua các mặt hàng mới đầy hứa hẹn và Bartok. Âm nhạc "trên trời" thành công đã thay thế cho kèn hòa tấu thủy tinh, phần mà các tác phẩm được tạo ra bởi các nhà soạn nhạc của "thời hoàng kim". Các ghi chú cho cô ấy được viết một quãng tám thấp hơn âm thanh thực tế.
Vào những năm hai mươi của thế kỷ trước, celesta đến với nhạc jazz. Nó lần đầu tiên được sử dụng bởi Carmichael và Hines. Waller chơi nhạc cụ bằng một tay, và tay kia đồng thời chơi phần piano.
Tăng trưởng phổ biến
Tiếng chuông du dương của tiếng chuông được nghe trong các tác phẩm của Monk, Tyner, Hancock, Ellington, Tatum, Peterson và Lewis. Hiện tại, cô thường tham gia vào các nhóm nhạc thính phòng và bao gồm các nhóm nhạc pop và rock cho cô trong các tác phẩm của mình. Ngày càng có nhiều nhà soạn nhạc sáng tác các phần độc tấu cho một nhạc cụ tuyệt vời.
Ưu điểm của một phát minh tuyệt vời là anh ta chỉ cần một điều chỉnh theo yêu cầu của nhạc sĩ. Những cái khác, như piano hoặc piano, không cần thiết.
Celestas sớm được trang bị một bàn đạp ở giữa cơ thể để cải thiện âm lượng. Việc sản xuất được thực hiện bởi công ty của nhà phát minh ở Pháp, cũng như công ty của Morlai ở Anh và Broz ở Hoa Kỳ. Sản xuất đã ngừng vài thập kỷ trước.