Bước ngoặt của thế kỷ 19-20 được đặc trưng bởi một đời sống văn hóa sôi động. Đồng thời, một số hướng phát triển trong nghệ thuật cùng một lúc, đôi khi trái ngược nhau, và đôi khi, trái lại, bổ sung cho nhau. Ấn tượng và biểu tượng đặc biệt nổi bật - những hướng cho phép nghệ thuật bước một bước xứng đáng vào thế kỷ mới.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/90/simvolizm-i-impressionizm-v-chem-raznica.jpg)
Biểu tượng và chủ nghĩa ấn tượng bắt nguồn từ Pháp vào đầu thế kỷ 19 và 20. Trước khi nói về sự khác biệt giữa hai lĩnh vực này, cần lưu ý rằng cả hai đều có cùng một cơ sở. Điều này là do thực tế là biểu tượng, xuất hiện vài năm sau đó, được sinh ra chính xác nhờ chủ nghĩa ấn tượng và theo đó, thừa hưởng một số tính năng từ nó.
Ấn tượng
Chủ nghĩa ấn tượng nảy sinh ngay tại thời điểm các nghệ sĩ đang cố gắng tìm ra những cách phát triển mới. Dần dần, một sự hiểu biết về cuộc sống như một thứ gì đó mãi mãi chuyển động. Vấn đề là bắt và nắm bắt mọi khoảnh khắc, để có thể tận hưởng hiện tại.
Sự vui vẻ ban đầu là nền tảng của chủ nghĩa ấn tượng. Các tín đồ đã cố gắng thể hiện cuộc sống bằng màu sắc tươi sáng, mà không phản ánh các vấn đề triết học xã hội và nghiêm trọng trong các tác phẩm của họ. Trong mọi trường hợp, đây là sự khởi đầu, sau đó đã có một sự chia rẽ và nhiều thay đổi.
Tên của xu hướng này tự phát sinh: "ấn tượng" có nghĩa là "nhận thức cảm tính". Và tại một trong những triển lãm nghệ thuật đầu tiên, một trong những nhà phê bình đã gọi các nghệ sĩ là "người theo trường phái ấn tượng". Các nghệ sĩ đã thách thức và chấp nhận tên này. Kết quả là, nó đã mất một ý nghĩa tiêu cực.
Điều hợp lý là chủ nghĩa ấn tượng đã được sử dụng rộng rãi trong hội họa. Mặc dù các ý tưởng của chủ nghĩa ấn tượng thâm nhập vào âm nhạc và văn học, nhưng thường thì từ này chỉ có nghĩa là các nghệ sĩ. Biểu tượng trong ý nghĩa này đã đi xa hơn.
Tượng trưng
Biểu tượng được lan truyền rộng rãi, cả trong hội họa và trong văn học. Một đặc điểm của hướng là một sự tách rời nghệ thuật nhất định khỏi cuộc sống thực. Những người theo hướng trong ý thức của họ đã cố gắng tách hai thế giới: "thế giới ý tưởng" và thực tế, tức là "thế giới vạn vật."
Ngay cả trước khi các Biểu tượng, nhiều hình ảnh nghệ thuật đã được sử dụng trong nghệ thuật. Nhưng tất cả họ đều có một tính cách ngụ ngôn hơn. Điều này có nghĩa là, ví dụ, người đọc, nghiên cứu kỹ tác phẩm, có thể dễ dàng hiểu chính xác những gì được ẩn giấu theo một cách cụ thể. Những người biểu tượng đang cố gắng thoát khỏi lời giải thích trực tiếp.
Fedor Sologub, một trong những người sáng lập xu hướng, đã nói rất ngắn gọn và súc tích về ý nghĩa của biểu tượng: "Biểu tượng là một cửa sổ đến vô cùng". Khái niệm gợi ý và gạch chân này là đặc trưng hơn của thơ. Và trên thực tế, các nhạc sĩ, nhà văn, nghệ sĩ, những người tự gọi mình là những người biểu tượng, đã cố gắng thấm nhuần tác phẩm của họ bằng thơ và câu đố. Một người cố gắng hiểu các tác phẩm có thể tìm thấy một số lượng lớn các diễn giải, mỗi trong số đó có quyền tồn tại.