Những nghệ sĩ đương đại nổi tiếng nhất

Theo quy định, hầu hết mọi người ít quan tâm đến những người đương thời sáng tạo của họ, thích các nghệ sĩ của các thế kỷ trước. Làm quen với vương miện chỉ xảy ra trong trường hợp của một sự kiện duy nhất: trộm cắp hoặc phóng hình ảnh / cài đặt, tạo ra một tác phẩm mới từ các vật liệu hoàn toàn bất ngờ. Tuy nhiên, các nghệ sĩ đương đại không nản lòng và tiếp tục sáng tạo vì niềm vui của chính họ và những người ngưỡng mộ của họ, kiếm được số tiền đáng kể.

Người sáng tạo phương Tây

Một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất trong thời đại chúng ta là Jeff Koons người Mỹ. Phong cách yêu thích của người sáng tạo là Kitsch. Màu sắc tươi sáng, ngẫu nhiên, vật liệu và ý tưởng khác thường - đây là những gì cho phép Koons có được sự phổ biến rộng rãi trở lại trong thập niên 80 của thế kỷ 20. Ngày nay, nghệ sĩ là chủ tịch của tập đoàn Jeff Koons của riêng mình, người tạo ra các tác phẩm điêu khắc khác thường. Các tác phẩm phổ biến nhất: "tượng nhỏ" trong sự phát triển toàn diện của Michael Jackson với chú khỉ của mình, được phủ vàng (được bán với giá 5, 6 triệu đô la); Cơn sốt trái tim (được mua tại một cuộc đấu giá năm 2007 với giá 23, 6 triệu đô la) và của Tul Tulips (cũng nằm dưới búa với giá 23, 6 triệu đô la).

Một trong những tác phẩm tuyệt vời nhất của tác giả là tác phẩm điêu khắc khổng lồ được tạo ra từ những quả bóng dài. Chó sáng, Balloon Flower 3, "Hoa tulip" trông thật dễ dàng. Tuy nhiên, trọng lượng của một tác phẩm điêu khắc như vậy có thể đạt tới vài tấn.

Mặc dù chi phí cao của Koons, nghệ sĩ đương đại giàu nhất là Damien Hirst đến từ Vương quốc Anh. Chủ đề trung tâm trong công việc của người sáng tạo là cái chết. Bộ truyện nổi tiếng nhất đã gây tiếng vang trên toàn thế giới là Lịch sử tự nhiên. Hurst đã cồn hóa một số động vật chết trong formaldehyd: ngựa vằn, bò, cá mập, cừu, v.v … Vì khao khát tái tạo cái kết không thể tránh khỏi, nhưng khó chịu với cuộc sống, nghệ sĩ được mệnh danh là "ca sĩ của cái chết".

Một trong những họa sĩ đắt giá nhất là Jasper Johns, sống ở Connecticut, Hoa Kỳ. Trong các tác phẩm của mình, tác giả chủ yếu sử dụng màu sắc tươi sáng, phong phú và hình ảnh đơn giản: chữ cái, mục tiêu, cờ, số, thẻ. Về phong cách được lựa chọn bởi Jasper Johns, các nhà nghiên cứu vẫn chưa có sự đồng thuận. Một số thuộc tính cho nghệ thuật pop, một số khác - cho chủ nghĩa Dada mới.

Đông không ngủ

Điều đáng chú ý là trong nghệ thuật thế giới ngày nay, những người sáng tạo từ các nước châu Á chiếm ưu thế. Vị trí hàng đầu trong khía cạnh này là Trung Quốc. Một số nghệ sĩ từ Vương quốc Trung Quốc nằm trong số mười người nhiều nhất.

Người lãnh đạo trong số đồng bào của ông là Zeng Fanzhi. Ngày nay, nghệ sĩ đã rời xa biểu hiện thông thường của mình và tập trung vào biểu tượng. Màu sắc nhẹ nhàng, những bức tranh bình tĩnh và thoải mái nói chung đã khiến Fan Chii trở thành một trong những nghệ sĩ châu Á được tìm kiếm nhiều nhất trên thế giới.

Triển lãm tranh đầu tiên của Zeng Fanzhi bên ngoài Trung Quốc diễn ra vào năm 1993. Nhưng họa sĩ bắt đầu nhận được số tiền kỷ lục cho tác phẩm của mình tương đối gần đây: năm 2008, bức tranh mặt nạ số 6 mang đến cho nhà sáng tạo 9, 7 triệu đô la.

Nghệ sĩ nổi tiếng thứ hai từ Trung Quốc trên thế giới là Zhou Chunya. Sự nổi tiếng trong thế giới thực của bậc thầy đã mang đến một loạt tác phẩm "Chó xanh". Động vật thuộc các giống khác nhau, nhận dạng kém được chụp trong nhiều tư thế tình cảm. Theo kế hoạch của tác giả, chú chó này là một biểu tượng của sự cô đơn và vị trí không chắc chắn của một người trong xã hội hiện đại. Tổng lợi nhuận của các tác phẩm được bán lên tới 23, 9 triệu euro.

Nói về các nghệ sĩ từ phương Đông, người ta không thể không nhắc đến nhà sáng tạo người Nhật Bản Takashi Murakami. Họa sĩ, nhà thiết kế và nhà điêu khắc tạo ra những tác phẩm rất biểu cảm, tích cực, kết hợp những mặt đối lập thực sự trong đó: Tây và Đông, quá khứ và hiện tại, trong sáng và thô tục. Ở phương Tây, sự nổi tiếng đã mang lại sự hợp tác của Murakami với Marc Jacobs - người Nhật làm việc trong việc thiết kế hàng hóa Louis Vuitton.