Nếu người lớn không chỉ muốn dành hai giờ thời gian cho một đứa trẻ mà còn khiến nó chìm vào tâm hồn, nảy sinh ý nghĩ về thiện và ác, để đưa đứa trẻ vào một thực tại sân khấu kỳ lạ, đó là một quy ước sân khấu, thì đó là Đối với các chuyến thăm chung đầu tiên, tốt hơn là chọn các buổi biểu diễn tại các nhà hát từ lâu đã tự đặt mình là lớp phủ của trái tim trẻ em. Các nhà hát không phải là sự ủy thác, nhưng dưới sự hướng dẫn của những bậc thầy thực sự, những người không dung thứ cho công việc hack trong các lãnh thổ được giao phó về nguyên tắc. Chỉ trong những nhà hát như vậy, một đứa trẻ mới có thể thấm nhuần bầu không khí kỳ diệu của nghệ thuật thực sự, chỉ có một nhà hát như vậy sẽ không làm giảm ham muốn kiến thức của anh ấy và có thể mang đến cho anh ấy một nhu cầu thẩm mỹ - nhu cầu về nhà hát, như trong một người đối thoại khó khăn nhưng thú vị.
Hướng dẫn sử dụng
1
Nhà hát Tuổi trẻ Học thuật Nga (RAMT), dẫn đầu bởi một trong những nhân vật hàng đầu trong bối cảnh nhà hát Moscow, Alexander Borodin, là một nhà hát có truyền thống biểu diễn trẻ em lâu đời. Ở đây, họ không tặng quà cho trẻ em, họ không nói láo, họ không nói tiếng xấu. Họ nói chuyện với họ ở đây. Họ nói qua những câu chuyện kể về sự sống và cái chết, về thiện và ác, về những giấc mơ, hy vọng và một thế giới trưởng thành kỳ lạ như vậy.
2
Đối với trẻ em từ 6 tuổi trở lên, nhà hát cung cấp các buổi biểu diễn sau, được tạo ra theo tài liệu cổ điển của trẻ em nước ngoài và Nga: A. Fearless Barin, của A. Afanasyev, Hồi sĩ Phù thủy của thành phố Emerald của A. Volkov, Nhẫn ma thuật nhẫn của B. Shergin, của Deniskins Tales của V. Kéo dài, Cuộc phiêu lưu của Tom Sawyer "M. Twain, " Hoàng tử và Pauper "M. Twain, " Truyện cổ tích "của E. Klyuyev, " Hoàn toàn là tiếng Anh tại Eden "E.Narshi trên Wilde.
3
Nhà hát Khán giả trẻ Matxcơva (MTYUZ) dưới sự hướng dẫn của các đạo diễn huyền thoại Henrietta Yanovskaya và Kama Ginkas, theo truyền thống lâu đời của nhà hát Nga, lo ngại về sự ủng hộ của khán giả. Do đó, nhà hát này cố gắng thu hút người xem từ khi còn rất trẻ và, mở ra hậu trường, dần dần đắm mình trong một bầu không khí của nghệ thuật sân khấu có điều kiện.
4
Chính vì điều này mà màn trình diễn của Kama Ginkas "The Golden Cockerel" đã được tạo ra, đã nhận được một số giải thưởng sân khấu. Đạo diễn làm quen với trẻ em, và đôi khi là những người lớn không biết gì, với cách họ chơi nghệ thuật, đơn giản và đồng thời, khó khăn để tạo ra các màn trình diễn, thích nghi với chúng, và chơi, làm hài lòng một khán giả nhỏ nhưng cực kỳ ăn mòn và suy nghĩ.
5
Poster tháng 9 của MTYuZ 2014 cung cấp các buổi biểu diễn cho trẻ em sau đây: "Ngôi nhà của mèo", "Con gà trống vàng" của A. Pushkin và "Peter Pan" của J. Barry.
6
Nhưng có một màn trình diễn là không thể, không thể không xem. Có những trường hợp hiếm hoi như vậy trong rạp chiếu phim. Đây là một buổi biểu diễn đã diễn ra tại MTYuZ trong hơn bốn mươi năm, và nó đã trở thành buổi biểu diễn đó gắn kết với ít nhất bốn thế hệ của những đứa trẻ lớn lên, những đứa con, những đứa cháu của họ và thậm chí cả những đứa cháu lớn - nó được gọi là của Two Maples..
7
Nhưng trong Nhà hát Nghệ thuật Chekhov Moscow, bạn có thể bỏ lỡ và không cho trẻ xem một câu chuyện âm nhạc tuyệt vời, sôi động, được tạo ra bởi đạo diễn Evgeny Pisarev dựa trên câu chuyện về Con ngựa nhỏ gù lưng của Peter Ershov. Buổi biểu diễn này đã được trao giải Nhà hát Pha lê Turandot, Giải thưởng Nhà hát cao nhất của Moscow năm 2008 và Giải thưởng Nhà hát Quốc gia Mặt nạ Vàng trong đề cử "Màn trình diễn hay nhất trong thể loại nhạc kịch / nhạc kịch" năm 2009.
8
Và là người cuối cùng trong danh sách này, nhưng có lẽ anh ấy xứng đáng là người biểu diễn đầu tiên mà bạn chắc chắn nên xem với con mình, nếu bạn muốn con bạn học cách chăm sóc người thân, gia đình và cha mẹ - đây là buổi biểu diễn âm nhạc đầu tiên của Nhà hát mang tên. Mayakovsky, được tạo ra dựa trên vở kịch của tác giả người Chile Luis Supelveda "Mama Cat".
