Những câu chuyện cổ tích và sử thi của Nga đã đánh đố với ma thuật, nơi sinh sống của những anh hùng quen thuộc từ khi còn nhỏ, những nhà thơ, nghệ sĩ, nhà soạn nhạc hào hứng. Cốt truyện cổ tích được phát triển đặc biệt trong văn hóa Nga vào thế kỷ 19, khi những người sáng tạo ra nhiều loại hình nghệ thuật làm việc trong một xung lực duy nhất - các nhà soạn nhạc dàn dựng các vở opera dựa trên những câu chuyện của các nhà văn, và các nghệ sĩ được truyền cảm hứng từ các tác phẩm sân khấu.
Công chúa thiên nga
Đó là cách mà bức tranh tuyệt đẹp của Mikhail Alexandrovich Vrubel (1856-1910), Công chúa thiên nga, trang trí một trong những hội trường của Phòng trưng bày Tretyakov, đã được tạo ra. Bị cuốn hút bởi vở opera N.A. "Câu chuyện về Sa hoàng Saltan" của Rimsky-Korsakov dựa trên cốt truyện của câu chuyện cùng tên của A.S. Pushkin, nghệ sĩ đầu tiên đã vẽ phác thảo về phong cảnh sân khấu và trang phục. Sau đó, một bức chân dung của Công chúa Thiên nga xuất hiện, một phần trong đó được thực hiện bởi người vợ nghệ sĩ. Tuy nhiên, vẻ đẹp có cánh tuyệt vời từ bức ảnh không còn giống với những bức ảnh được bảo tồn của ca sĩ - cô ấy nguyên bản và bi thảm, giống như nhiều hình ảnh của M.A. Vrubel.
Người kể chuyện
Có lẽ những bức tranh nổi tiếng nhất thể hiện tinh thần và vẻ đẹp của truyện cổ tích Nga là những kiệt tác của Victor Mikhailovich Vasnetsov (1848-1926). Ngay từ nhỏ, Vasnetsov đã tiếp thu linh đạo của vùng đất Nga: theo gương của cha mình, ông sẽ trở thành một linh mục. Nhưng chưa hoàn thành một lớp học tại chủng viện, nghệ sĩ tương lai đã lắng nghe tiếng gọi của trái tim và vào Học viện Nghệ thuật. Kể từ đó, anh đã cố gắng cả đời để truyền cho người khác thấy ma thuật mà bản thân anh cảm thấy - Sói xám chạy cùng Ivan Tsarevich xuyên qua khu rừng rậm rạp, chuyến bay trải thảm tuyệt vời trên không gian mở của Nga, niềm khao khát của công chúa trẻ của vương quốc dưới lòng đất.
Bộ sưu tập tác phẩm phong phú nhất của V.M. Vasnetsov có thể được nhìn thấy trong bảo tàng nhà của mình, tương tự như một tòa tháp tuyệt vời.
Họa sĩ đã làm việc trên bức tranh nổi tiếng "Vận động viên" trong khoảng hai mươi năm - nó trở thành đỉnh cao trong tác phẩm của ông. Ba nhân vật hoành tráng của các đồng nghiệp Nga nhân cách hóa sức mạnh, danh dự, nhân phẩm của những người phục vụ cho vinh quang của đất nước họ.
Hình ảnh quen thuộc từ thời thơ ấu
Sáng tạo A.S. Pushkin được truyền cảm hứng không chỉ bởi các nhà soạn nhạc. Ilya Yakovlevich Bilibin (1876-1942) sau một thời gian dài làm việc theo phong cách của riêng mình đã trở thành họa sĩ minh họa kinh điển, xuất sắc nhất của Pushkin. Phong cách viết của ông, "Bilibino", bao gồm các đường nét đồ họa nghiêm ngặt, được vẽ bằng màu nước tươi sáng, và rất nhiều phong cách trang trí dân gian Nga.
Lúc đầu, những câu chuyện Nga không gây hứng thú cho họa sĩ, và anh ta đã tham gia vào bức tranh chân dung và phong cảnh. Tuy nhiên, vào năm 1899 tại triển lãm, ông đã nhìn thấy một bức ảnh của V.M. "Bogatyrs" của Vasnetsov đã rất ấn tượng bởi bức tranh sử thi này đến nỗi từ đó ông đã dành cả cuộc đời để vẽ nên những câu chuyện cổ tích Nga.
Tên của họa sĩ nổi tiếng, Yuri Alekseevich Vasnetsov (1900-1973) minh họa những vần điệu trẻ thơ, truyện cười và các bài hát dân gian. Những bức ảnh sống động và hài hước của ông đã được in lại trong sách thiếu nhi hơn nửa thế kỷ.
