Trong những năm khó khăn cho đất nước, ông đã vẽ và điêu khắc những nhân vật chứa đầy sự yên bình và lòng tốt. Các nghệ sĩ thường chọn động vật làm người mẫu.
Tài năng khác thường của người đàn ông này hoàn toàn phù hợp với phong cách mới được sinh ra ở Nga vào nửa đầu thế kỷ 20. Anh hùng của chúng ta đã không tìm kiếm vinh quang của một nhà cách mạng, không khinh thường làm việc trong các thể loại "trẻ em", nhưng tất cả mọi thứ anh ta làm đều được công nhận là vô tư và sáng tạo cả trong tác giả của Mother Motherland và ở nước ngoài.
Tuổi thơ
Nhà quý tộc Semyon Efimov tự hào vì đã giữ gìn di sản của tổ tiên mình. Tài sản của anh ta rất khiêm tốn, nhưng anh ta đã tiến hành kinh tế một cách khéo léo và không sống trong nghèo khổ. Vào tháng 2 năm 1878, ông trở thành cha lần thứ hai. Đứa trẻ được đặt tên là Ivan. Cha mẹ không lo lắng về tương lai của người thừa kế, hy vọng sẽ chuyển sự giàu có của mình cho anh ta.
Cậu bé lớn lên trong gia đình của Efimov Otradnoye gần Lipetsk. Ngay từ khi còn nhỏ, ông đã được giáo dục và giáo dục tương ứng với địa vị của mình. Đứa trẻ bắt đầu quan tâm đến nghệ thuật. Cha mẹ hài lòng về sở thích của con trai họ, bởi vì có một sở thích sẽ giúp chủ đất tương lai không bị nhàm chán và giảm nguy cơ khát khao cho những cuộc vui nguy hiểm. Khi một thiếu niên nói rằng anh ta muốn có được nghề của một nghệ sĩ, không ai trong số họ hàng của anh ta chống lại điều đó.
Ngôi làng Tyushevka, nơi thuộc quyền sở hữu của Otradnoye, thuộc sở hữu của Efimovs
Tuổi trẻ
Năm 1896, anh hùng của chúng tôi đã đến Moscow. Tại đây, anh bắt đầu học tại trường tư của họa sĩ màu nước nổi tiếng và giáo viên Nikolai Martynov. Năm sau, người cố vấn của ông đã đến thăm Triển lãm Thế giới ở Paris và trở về với một huy chương đồng, được ghi nhận bởi các bản sao của bức bích họa Nga cổ. Học sinh muốn lặp lại thành tích của giáo viên, nhưng phụ huynh ám chỉ rằng tuổi thơ đã qua, bạn cần phải học đại học.
Vanya không rời ngai vàng. Năm 1898, ông vào khoa tự nhiên của Đại học Moscow. Cuộc sống sinh viên không giết chết anh ta khao khát cái đẹp, sau khi giảng bài, anh chàng vội vã đến trường quay nghệ thuật Elizabeth Zuteseva. Học trò của Ilya Repin đã mời các họa sĩ và nhà điêu khắc nổi tiếng đào tạo những người trẻ tuổi. Ở đó, chàng trai trẻ bắt đầu thích điêu khắc. Bây giờ anh biết rằng đã nhận được bằng đại học, anh sẽ không về nhà.
Sách minh họa. Nghệ sĩ Ivan Efimov
Trong yếu tố của mình
Ivan Efimov có một công việc trong xưởng gốm của Abramtsevo ở vùng ngoại ô. Chủ sở hữu của nó, một nhà giàu và từ thiện Savva Mamontov, sẵn sàng tổ chức những người làm nghệ thuật. Sự sáng tạo của người tìm kiếm trẻ quan tâm đến anh ta và làm cho nó có thể mở rộng phạm vi của các sản phẩm trang trí. Chính quyền khuyến khích sự tham gia của các bậc thầy của họ trong các triển lãm quốc tế.
Silhouette cho nhà hát của bóng tối. Nghệ sĩ Ivan Efimov
Chàng trai trẻ bắt đầu đi du lịch nước ngoài với mục đích thực tập tại các xưởng châu Âu, tham gia vào những ngày khai trương từ năm 1906. Anh đi du lịch đến Ý, Thụy Sĩ, Đức. Tại Pháp, Efimov vào Học viện Colarossi và năm 1908 chuyển đến Paris. Trong số các sinh viên, Vanya đã gặp những người đồng hương của mình. Anh gặp nghệ sĩ Nina Simonovich. Chẳng mấy chốc, họ bắt đầu một gia đình, và nhà điêu khắc trở về Nga cùng vợ. Hạnh phúc không kéo dài lâu - với sự khởi đầu của Thế chiến thứ nhất, nhà điêu khắc đã đi ra phía trước.
Ý tưởng cách mạng
Trong khi chồng bảo vệ quê hương, Nina đã làm quen với sự đa dạng của văn hóa dân gian Nga. Năm 1917, cô giới thiệu chồng mình với Hiệp hội nghệ sĩ Moscow và mời anh tham gia cùng cô trong việc tạo ra các chương trình múa rối. Ivan bị cuốn hút bởi công việc bất thường này. Sau buổi ra mắt thành công giữa những người cùng chí hướng, cặp đôi quyết định đóng góp cho giáo dục trẻ em. Năm 1918, họ đã nhận được sự chấp thuận của Hội đồng thành phố Moscow về việc thành lập Nhà hát Parsley và Shadow, tồn tại đến năm 1940.
Ivan Efimov cùng vợ
Cặp đôi đã cùng nhau tham gia thiết kế sách. Người đứng đầu gia đình đã vẽ biếm họa cho "CỬA SỔ TĂNG TRƯỞNG", phát triển các bản phác thảo trang phục sân khấu và đồ chơi trẻ em, tìm kiếm các hình thức điêu khắc bằng đất nung trang trí mới và tượng đài bằng đồng và bê tông. Phát minh của nó được coi là một cứu trợ chéo. Năm 1930, Bảo tàng Dân tộc học Trung ương Mátxcơva đã gửi các bậc thầy đến một cuộc thám hiểm dân tộc học đến Bashkiria và Udmurtia, từ đó nó mang lại nhiều ý tưởng thú vị.
Mèo Faience (1935). Nhà điêu khắc Ivan Efimov
Công nhận
Đất nước Liên Xô cần một nghệ thuật mới kết hợp các họa tiết dân gian và hiện đại. Công việc của Ivan Efimov đáp ứng những yêu cầu này. Chủ đề của tác phẩm điêu khắc của ông, như một quy luật, được mượn từ thiên nhiên. Làm đầy thành phố với các hình động vật ban đầu là thú vị. Tác phẩm điêu khắc Efimova trở thành tác giả của đài phun nước tại trạm sông Khimki. Năm 1937, tác phẩm của ông đã nhận được huy chương vàng của Triển lãm thế giới ở Paris.
Thành công của Efimov trong sự nghiệp có thể gây ngạc nhiên. Trong những năm 20 ông được giao lãnh đạo các hiệp hội và giới sáng tạo. Trong thời gian rảnh rỗi từ các thí nghiệm sáng tạo, anh hùng của chúng tôi đã dạy. Trong Thế chiến II, giáo sư cũ vẫn ở Moscow. Ông làm việc trên các tấm trang trí cho các ga tàu điện ngầm Paveletskaya và Avtozavodskaya.
Bức phù điêu (1943). Nhà điêu khắc Ivan Efimov
