Edward Hopper là một nghệ sĩ người Mỹ, người hoàn toàn làm chủ nghệ thuật truyền tải một cách không khoan nhượng những khía cạnh đa dạng nhất của cuộc sống, mang đến cho họ một nội dung cảm xúc sâu sắc. Những bức tranh của ông, thường chứa đầy những bức tranh tĩnh vật, vô danh và các tác phẩm dựa trên bối cảnh của các không gian công cộng nổi tiếng ở New York từ 1920-1940, luôn gợi lên cảm giác cô đơn.
Tiểu sử
Edward Hopper sinh ra ở thị trấn Nyack (bên bờ sông Hudson) vào ngày 22 tháng 7 năm 1882 trong gia đình của Henry Hopper và Elizabeth Griffiths Smith. Anh có một chị gái tên Marion. Gia đình Edward thuộc tầng lớp trung lưu luôn ủng hộ sự theo đuổi trí tuệ và nghệ thuật của trẻ em. Đến năm tuổi, người ta có thể nói về cậu bé có khả năng phi thường, cậu bé tiếp tục phát triển ở các trường tiểu học và trung học. Trong số những tác phẩm đầu tiên của ông là bức tranh sơn dầu năm 1895, mô tả một chiếc thuyền chèo. Nhưng nghệ thuật không ngay lập tức trở thành tác phẩm của Edward Hopper. Trong một thời gian dài, anh mơ ước được làm nghề kiến trúc sư hải quân.
Sau khi tốt nghiệp trung học năm 1899, Hopper đăng ký các khóa học minh họa. Và vào năm 1890, ông tiếp tục học tại Trường Nghệ thuật và Thiết kế ở New York. Trong số những người khác, các giáo viên của ông ở đây là những người theo trường phái Ấn tượng William Merritt Chase và Robert Henry từ phong trào được gọi là "Trường Ashkan", nổi tiếng với sự "cố định" của chủ nghĩa hiện thực cả về hình thức và nội dung.
Sự nghiệp
Sau khi tốt nghiệp năm 1905, Hopper có một công việc vẽ tranh minh họa trong một công ty quảng cáo. Mặc dù thực tế rằng công việc dường như gây ngạt thở và không thể thực hiện được đối với anh ta, đó là nguồn thu nhập chính của anh ta. Anh ta cũng có thể kiềm chế bản thân và tiếp tục sáng tạo theo phong cách của riêng mình. Ngoài ra, Hopper đã thực hiện một số chuyến đi nước ngoài. Năm 1906, 1909 và 1910, Edward đến thăm Paris, cũng như Tây Ban Nha vào năm 1910. Chính trong những chuyến đi của mình, anh đã có được kinh nghiệm mà hóa ra lại là chìa khóa trong việc định hình phong cách cá nhân. Mặc dù sự phổ biến ngày càng tăng ở châu Âu của các phong trào trừu tượng như chủ nghĩa lập thể và Fauvism, Hopper bị thu hút nhất bởi tác phẩm của các trường phái Ấn tượng, đặc biệt là Claude Monet và Eduard Manet. Trong thời gian này, ông đã tạo ra những bức tranh Cầu The Cầu ở Paris (1906), Lou The Louvre và Bến du thuyền cho thuyền Thuyền (1907) và Nội thất mùa hè vụng trộm (1909).
Trở về Hoa Kỳ, Hopper từ bỏ công việc vẽ tranh minh họa. Ông bắt đầu triển lãm các tác phẩm của riêng mình, trở thành người tham gia Triển lãm Nghệ sĩ Độc lập năm 1910. Và vào năm 1913 tại Triển lãm vũ khí quốc tế, bức tranh Thuyền đầu tiên của ông đã được bán (1911), được trưng bày bên cạnh các tác phẩm của Paul Gauguin, Henri de Toulouse-Lautrec, Paul Cezanne, Edgar Degas và nhiều tác phẩm khác. Cùng năm đó, Hopper chuyển đến một căn hộ ở quảng trường Washington ở Greenwich Village ở New York, nơi anh sẽ dành phần lớn cuộc sống cá nhân và sáng tạo của mình.
Năm 1920, ở tuổi 37, Hopper được trao cơ hội tổ chức triển lãm cá nhân. Nó được tổ chức tại Câu lạc bộ Whitney Studio với sự tham gia của nhà sưu tập và nhà từ thiện Gertrude Vanderbilt Whitney. Trước hết, những bức tranh của Hopper về Paris đã được trình bày ở đây.
Trong nửa sau của cuộc đời, nghệ sĩ đã làm việc bên cạnh vợ Josephine trong một studio ở Quảng trường Washington hoặc trong những chuyến đi thường xuyên của họ đến New England. Các tác phẩm của ông thời kỳ này thường chỉ ra vị trí của chúng, có thể là hình ảnh bình tĩnh của ngọn hải đăng trên Mũi Elizabeth trong Ngọn hải đăng Hai ngọn hải đăng (1929) hay người phụ nữ cô đơn ngồi trong bức tranh Máy tự động (1927), lần đầu tiên ông trình bày tại triển lãm thứ hai của mình trong Đổi mới. Ở đó, ông đã bán rất nhiều bức tranh mà đến một lúc nào đó ông không thể triển lãm cho đến khi ông tạo ra đủ số lượng tác phẩm mới.
Một tác phẩm đáng chú ý khác của Hopper là bức tranh năm 1925, mô tả một biệt thự thời Victoria bên cạnh đường ray xe lửa có tên "House by the Railroad". Năm 1930, cô là thương vụ đầu tiên mua lại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại mới được tạo ra ở New York. Ba năm sau, hồi tưởng cá nhân của Hopper đã được trình bày ở đây. Nhưng bất chấp thành công vượt trội này, một số tác phẩm hay nhất của Hopper vẫn chưa đến. Năm 1939, ông đã hoàn thành bộ phim "The New York Film", mô tả một phụ nữ trẻ, người đứng một mình trong sảnh của nhà hát. Vào tháng 1 năm 1942, tác phẩm nổi tiếng nhất của ông, Midnight, đã được trình bày, mô tả ba du khách và một người phục vụ trong một quán ăn sáng rực rỡ trên một con đường vắng vẻ, yên tĩnh. Gần như ngay lập tức, nó đã được mua lại bởi Viện Nghệ thuật Chicago, nơi nó được trưng bày cho đến ngày nay.
Sự nổi tiếng của Hopper suy yếu vào giữa thế kỷ 20, khi chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng trở nên phổ biến rộng rãi. Mặc dù vậy, ông vẫn tiếp tục tạo ra chất lượng công việc và nhận được sự hoan nghênh quan trọng.
