Đại diện của giới tính công bằng đang ngày càng tham gia vào sự phát triển và xuất hiện những ý tưởng tiên tiến trong nghệ thuật đương đại. Họ tìm thấy và giám sát các phòng trưng bày tư nhân, bảo tàng, cơ sở, khám phá những tài năng mới và thu thập các bộ sưu tập độc đáo. Ngoài ra, phụ nữ mạnh dạn tuyên bố mình là những cá nhân sáng tạo, tạo ra những kiệt tác mà các nhà sưu tập sẽ săn lùng trong tương lai gần.
Bến du thuyền Abramovich
Sự nghiệp sáng tạo của người phụ nữ tuyệt vời này đã diễn ra trong hơn 50 năm. Marina được sinh ra ở Serbia, nhưng thường trú tại New York. Cô được gọi là "bà của hiệu suất." Trong các tác phẩm của mình, Abramovich khám phá mối quan hệ giữa tác giả và khán giả, những hạn chế về thể chất và khả năng to lớn của tâm trí.
Trong một trong những buổi biểu diễn của mình, được trình bày vào năm 1974, cô đã cho phép công chúng làm bất cứ điều gì với chính mình. Cùng lúc đó, bản thân Marina đang ngồi bất động tại một chiếc bàn đặt hơn 70 đồ vật, bao gồm kéo, súng lục với hộp đạn, roi da và các vật nguy hiểm khác. Một lần khác, cô cùng thở với bạn tình, thở ra với nhau, cho đến khi cả hai bất tỉnh vì thiếu oxy. Vào năm 2010, tại buổi trình diễn tại khu vực hiện diện của một nghệ sĩ, Abramovich đã giao tiếp với khách tham quan triển lãm. Ở Nga, tác phẩm của cô đã có mặt tại Bảo tàng Garage vào tháng 10 năm 2011.
Cindy Sherman
Nghệ sĩ đến từ Mỹ này đang tham gia vào sản xuất nhiếp ảnh. Cô được gọi là một trong những người có ảnh hưởng nhất trong nghệ thuật đương đại. Cô trở nên nổi tiếng vào năm 1977 khi cô phát hành một loạt các bức ảnh được cách điệu thành khung hình của các hình ảnh chuyển động. Hơn nữa, trong tất cả các khung hình, nghệ sĩ tự quay phim. Tác phẩm nổi tiếng thứ hai của Sherman xông là những bức chân dung lịch sử tương tự như những bức tranh nổi tiếng. Kể từ năm 2007, những bức ảnh của Cindy đã được bán tại các cuộc đấu giá lớn nhất thế giới và giá của chúng thường vượt quá một triệu đô la.
Yayoi Kusama
Nghệ sĩ Nhật Bản giữ kỷ lục về chi phí công việc được bán trong cuộc sống của phụ nữ. Một trong những sáng tạo của cô trong năm 2008 đã được mua với giá 5, 1 triệu đô la. Năm 2019, Kusama kỷ niệm 90 năm. Cô sống trong một phòng khám chuyên khoa, vì cô bị bệnh tâm thần, và có một phòng thu bên cạnh, nơi một người phụ nữ Nhật Bản bồn chồn tiếp tục sáng tạo, bất chấp tuổi tác. Công việc của cô dựa trên nhiều lần lặp lại, sử dụng các mô hình và các yếu tố ảo giác. Kusama không chỉ tạo ra các bức tranh, mà còn biểu diễn, cắt dán, sắp đặt, điêu khắc.
Nita Ambani
Vợ của người đàn ông giàu nhất Ấn Độ, Mukesh Ambani, lãnh đạo Quỹ từ thiện Reliance, tổ chức triển lãm tại Bảo tàng nghệ thuật thủ đô New York và Viện nghệ thuật Chicago. Ngoài ra, cô dự định xây dựng các vật thể văn hóa ở quê nhà, ở Mumbai, điều đó sẽ giúp đồng bào của cô tham gia vào nghệ thuật.
Daria Zhukova
Không giống như Nita Ambani, Daria Zhukova đã thực hiện một dự án tương tự ở Nga. Năm 2008, cô mở Trung tâm Garage cho Văn hóa đương đại. Bảo tàng này làm quen người xem với những thành tựu của nghệ thuật hiện đại, bao gồm đại diện của văn hóa quốc gia đang tích cực tham gia vào các triển lãm của nó. Ngoài ra, kể từ năm 2011, Zhukova bắt đầu xuất bản tạp chí Garage bằng tiếng Anh và hai năm sau, phiên bản tiếng Nga của nó xuất hiện. Daria là một trong số ít đại diện của Nga có các ấn phẩm thế giới có thẩm quyền thường xuyên đưa vào xếp hạng của họ về những người có ảnh hưởng nhất trong lĩnh vực nghệ thuật.
Sheikh Mayassa Al-Thani
Con gái lớn của Tiểu vương quốc Qatar và người vợ thứ hai của ông, ông Sheikh Moza băng bó Nasser năm 2013 được mệnh danh là người phụ nữ có ảnh hưởng nhất trong thế giới nghệ thuật. Ở quê nhà, cô đứng đầu Văn phòng Bảo tàng Qatar và mua lại tác phẩm của những nghệ sĩ giỏi nhất - Damien Hirst, Andy Warhol, Mark Rothko cho các nền tảng văn hóa Ả Rập. Và đối với bức ảnh của Paul Cezanne, Sheikh Mayass đã không phụ tùng 250 triệu đô la. Tuy nhiên, việc mua lại này phù hợp với ngân sách chung của tổ chức của cô, lên tới 1 tỷ đô la.
Maya Hoffman
Nhà sưu tập nổi tiếng người Thụy Sĩ Maya Hoffman năm 2004 đã thành lập tổ chức phi lợi nhuận LUMA Foundation, nơi hỗ trợ các nghệ sĩ và nhà sáng tạo đương đại độc lập trong các lĩnh vực nghệ thuật khác nhau. Ngoài ra, cô đứng đầu các trung tâm văn hóa ở Zurich và Basel, và các bộ sưu tập cho các bảo tàng này bắt đầu được thu thập bởi ông bà của cô.
Olga Sviblova
Nhà sử học nghệ thuật Nga, người phụ trách nhiều triển lãm, thành viên của Viện Hàn lâm Nghệ thuật Nga, tác giả của các bài báo về nghệ thuật - tất cả những điều này chỉ phản ánh một phần nhỏ trong nghiên cứu của Olga Sviblova. Nó từ lâu đã trở thành một nhân vật độc đáo trong phân khúc văn hóa trong nước. Một trong những thành tựu nổi bật nhất của Olga Lvovna là việc thành lập Nhà nhiếp ảnh Moscow năm 1996. Sau đó, dự án này biến thành Bảo tàng Nghệ thuật Đa phương tiện.
Yngwild Goetz
Vào năm 2013, người ta biết rằng nhà sưu tập tư nhân lớn nhất ở Đức, Ingvild Getz dự định tặng bộ sưu tập các đồ vật nghệ thuật của mình như một món quà cho thành phố Munich. Bộ sưu tập của cô có tổng cộng 5.000 món đồ trị giá tổng cộng 30 triệu euro. Goetz có được triển lãm đầu tiên của mình vào những năm 80 của thế kỷ trước, cô ưa thích nghệ thuật Mỹ thời đó, các tác phẩm của Nghệ sĩ trẻ người Anh và nghệ thuật truyền thông. Để lưu trữ những kiệt tác, một tòa nhà đặc biệt đã được xây dựng tại Munich theo lệnh của chủ sở hữu, nó cũng nằm dưới sự kiểm soát của chính quyền thành phố.
